5月17日下午，山东师范大学音乐学院音乐教育方向研究生第三期微课试讲活动在音乐学院微格教室如期开展。本期活动以“承古纳西·乐教融通”为主题，共呈现六场涵盖非遗传承、教育理论、民族打击乐、西方音乐史与经典作品赏析的精彩分享，充分展现了音乐教育研究生宽厚的学术视野与扎实的教学实践能力。

活动伊始，侯杰带来题为“平阴渔鼓”的地方非遗音乐教学分享。平阴渔鼓是流传于山东平阴一带的民间说唱艺术，具有浓郁的地方文化特色。侯杰系统梳理了平阴渔鼓的历史渊源、表演形式与唱腔特点，并现场演示了渔鼓简板的击节方式与典型唱段。他结合中小学音乐课程中“地方音乐资源开发”的要求，探讨了如何将平阴渔鼓引入课堂，设计听赏、模仿、创编等教学活动，引导学生在体验中传承家乡音乐文化。其分享既扎根田野，又贴近教学，为非遗进课堂提供了可操作的范例。

张瑞敏围绕“夸美纽斯经典教育思想”展开深入研讨。作为近代教育学的奠基人，夸美纽斯的《大教学论》提出了班级授课制、泛智教育、自然适应性原则等划时代理念。张瑞敏结合音乐学科特点，重点阐释了夸美纽斯“遵循自然秩序”“由易到难、由近及远”等教学原则在音乐课堂中的转化运用。她以歌唱教学与节奏训练为例，展示了如何将夸美纽斯的思想融入教学目标设计与教学环节安排之中，引导在场同学从教育史维度反观当代音乐教学，获得理论启迪。

周子瑞以“鼓乐文化”为主题进行教学分享。他从中外鼓乐的历史演变切入，着重介绍了中国鼓乐（如绛州鼓乐、常山战鼓）以及非洲鼓、拉丁鼓等不同文化语境中的鼓乐形态与功能。周子瑞设计了节奏模击、鼓乐合奏、鼓语创编等课堂活动，强调鼓乐教学对培养节奏感、协作意识与文化理解能力的独特价值。他还现场示范了不同鼓种的典型节奏型，并与同学互动击奏，现场气氛热烈。

刘佳音带来“民族乐派介绍”专题讲授。她以19世纪欧洲民族乐派的兴起为背景，系统梳理了俄罗斯、捷克、挪威、芬兰等国家民族乐派的代表人物与代表作，如格林卡、柴可夫斯基、斯美塔那、格里格、西贝柳斯等。刘佳音通过作品片段赏析，引导学生关注民族乐派如何将民间音乐素材与专业创作技法相结合，进而理解音乐中的民族性与世界性的辩证关系。其讲授条理清晰、例证丰富，为西方音乐史教学提供了生动范本。

车喜地以“威尔第音乐赏析”为题展开教学。她聚焦意大利歌剧大师威尔第的创作生涯与代表作，如《茶花女》《弄臣》《阿依达》《奥赛罗》等，通过关键唱段赏析与角色情感分析，引导学生体会威尔第如何用音乐塑造人物性格、推动戏剧冲突。车喜地还设计了聆听辨别、角色演唱体验等课堂活动，帮助学生深入感受威尔第歌剧的音乐风格与艺术魅力。其试讲既有艺术高度，又兼顾教学落地。

张骏驰压轴带来“卡门序曲”作品赏析教学分享。比才的《卡门序曲》以其鲜明的西班牙风情与回旋曲式结构成为交响乐入门经典。张骏驰从作品结构（回旋曲式：A-B-A-C-A）入手，引导学生听辨各主题的性格特征（斗牛士主题、宿命主题等），并通过图谱辅助、旋律模唱、节奏律动等方式开展参与式欣赏教学。他还设计了“听序曲猜剧情”的情境导入，激发学生的学习兴趣，充分体现了“以听为本、以动为用”的音乐欣赏教学理念。

六场分享结束后，现场研究生围绕非遗音乐资源开发、传统教育思想现代转化、民族乐派作品如何贴近学情等问题展开了热烈讨论。同学们一致认为，本期活动主题鲜明、内容厚重，既拓深了音乐教育的历史与文化维度，也丰富了课堂教学策略与资源选择。

音乐学院将持续推进微课试讲系列活动，鼓励研究生在“以讲促学、以评促教”中锤炼教学内功，努力培养兼具学术素养与实践能力的优秀音乐教育人才。

文稿：王晨阳

摄影：王晨阳 吕玄通

编辑：王晨阳