3月22日晚，音乐学院第一期艺硕班音乐会在排二精彩上演。本次音乐会由2025级艺硕班的王誉睿、鞠虹宇担任主持人，全体2025级艺硕研究生共同参与并呈现了这场艺术盛宴。

首先由赵敬坤带来音乐会的开场声乐作品《海恋》，这是一首融合海洋意象与生命哲思的抒情艺术歌曲，常见多个改编版本，以男女声独唱为主流演绎形式。歌曲开篇用钢琴模拟海浪的节奏，主歌部分以舒缓旋律讲述“少年与海”的记忆，将成长的迷茫与大海的包容用轻柔吟唱层层铺陈，部分版本会加入小提琴的泛音点缀画面感。副歌部分旋律陡然拔高，“海恋”二字反复吟唱，搭配管弦乐团的磅礴伴奏，将对生命、故土的眷恋推向顶峰。全曲从初遇大海到一生眷恋，完整演绎了一段跨越时光的情感联结。

《点绛唇》是一首以宋代婉约词牌为基底的古典声乐作品，主选李清照《点绛唇·蹴罢秋千》为歌词蓝本。歌曲开篇用古筝泛音营造出少女春睡初醒的慵懒氛围，主歌采用吟诵式的旋律线条，“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手”的词句在长短不一的拖腔中尽显娇憨。副歌部分以“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”为核心，旋律陡然转快，柳博文通过俏皮的切分节奏与颤音处理，将少女的娇羞情态刻画得淋漓尽致。整体采用五声音阶与民族调式，适配女高音清亮婉转的音色，既保留了古典词作的文雅意境，又通过邹铁托现代化伴奏增强了听觉表现力。

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接下来由程义和栾志坤带来四手联弹《闲聊波尔卡》，这是由小约翰·施特劳斯经典管弦乐作品改编的四手联弹钢琴曲，2013年由上海音乐学院出版社出版乐谱。作品采用A大调、2/4拍快板的复三部曲式，核心旋律由密集倚音构成，配合波音、颤音等装饰音技法，逼真还原了妇女们叽叽喳喳的闲聊场景。全曲节奏轻快诙谐，通过高低音声部的交替呼应模拟对话氛围，在维也纳新年音乐会等场合被多次演绎，还衍生出童声合唱版本。

《遍插茱萸少一人》是一首以王维《九月九日忆山东兄弟》为蓝本改编的民族声乐作品，将思乡情与诗意完美融合。歌曲开篇以古筝独奏营造古典氛围，主歌用平缓的五声音阶旋律，将“独在异乡为异客”的孤独感通过吟唱层层递进，搭配二胡绵长的音色，还原中秋佳节的思念氛围。副歌部分旋律陡然升高，“遍插茱萸少一人”的核心歌词反复呈现，将跨越千年的乡愁推向顶峰。兼具文化内涵与传唱度的声乐作品。刘春妍用诗词转曲的咬字归韵技巧为了更清晰地呈现诗意与唱腔的融合，韩冰的伴奏也为歌曲的演绎增添了色彩。

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音乐会的最后由张梦钧和李诗雯带来声乐作品《渔翁道情》，这是一首融合道家隐逸情怀与江南水乡意境的经典民族声乐作品，以明代文学家归庄的《渔樵问答》为词源。歌曲开篇用竹笛与琵琶营造出清晨渔舟出江的静谧氛围。主歌采用极具弹性的吟唱式旋律，“月落乌啼霜满天”的诗句在拖腔中尽显悠然，将渔翁“独钓寒江”的自在刻画入木。副歌部分转为明亮的宫调式，以“道情”为核心的歌词反复呈现，结合管弦乐团的大气伴奏，把山水间的逍遥升华为对精神自由的追求。常出现在传统声乐汇演与文人雅集活动中，既保留了古典文学的雅致，又以音乐的韵律感传递出世外桃源般的意境。

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当最后一个音符在夜空中缓缓消散，这场音乐盛宴也圆满落下帷幕，但那些流淌在时光里的旋律，却如璀璨星辰，长久地闪耀在我们心间。

今晚，我们穿梭于古典的深邃幽径，沉醉在浪漫的绮丽梦境，感受着现代音乐的先锋脉搏。每一个音符，都是艺术家们灵魂的倾诉；每一段旋律，都编织成了我们共同的珍贵回忆。

音乐是跨越语言与文化的桥梁，它让我们在喧嚣尘世中寻得一片宁静的精神家园。感谢每一位艺术家的倾情演绎，是你们用才华与激情，为我们带来了这场无与伦比的视听享受；也感谢每一位到场观众的热情支持，是你们的专注与掌声，让这个夜晚熠熠生辉。

音乐之旅永不止步，让我们带着这份感动与热爱，继续在音乐的世界里探索、追寻，期待下一次与美妙旋律的浪漫邂逅！

文稿：杜彤慧

摄影：杜彤慧

编辑：王晨阳