2025年11月30日，音乐学院第八期音乐教育研究生试讲活动在冬日暖阳中如期举行。本期内容展现出鲜明的思辨色彩与文化纵深，四位讲者分别从教育理论、地方戏曲、民间乐种及传统鼓乐切入，共同探索音乐课堂的多元可能。

赵梦婕：理论之思与教学之问——“情境学习”读书分享

赵梦婕基于对《情境学习》一书的深度阅读，分享了其对音乐教育的启示。她剖析了“合法的边缘性参与”等核心概念，探讨如何在学校课堂中创设真实的“实践共同体”，使学生在有意义的音乐活动与社会互动中，实现从知识获得到文化身份建构的深度学习，为教学实践提供了坚实的理论透镜。

车喜地：非遗的当代课堂转化——晋剧《表花》教学解析

车喜地将国家级非物质文化遗产晋剧的经典片段《表花》引入课堂。其教学设计不仅聚焦于手帕功、扇子功等程式化技艺的体验，更通过解析剧中人物的情感与故事，引导学生理解“以歌舞演故事”的戏曲美学本质，探索了一条将古老剧种转化为生动教学资源的具体路径。

李傲雪：岭南之韵——广东乐种的风格流变与教学价值

李傲雪以广东音乐、潮州音乐等乐种为对象，进行了一次生动的“声音地理”之旅。她通过对比“广东音乐”的明快华丽与“潮州弦诗”的典雅古朴，解析了不同地域文化如何塑造独特的音乐语言，并探讨了如何将这些充满生活气息与地方智慧的乐种资源，转化为培养学生音乐文化理解力的优质素材。

李亚萱：鼓乐铿锵——传统节奏的现代生命力

李亚萱聚焦于“鼓乐”这一世界性的音乐现象，从中国山西威风锣鼓、安徽花鼓，延伸至非洲鼓乐文化。她不仅展示了丰富多样的节奏型与演奏技法，更通过小组协作创编环节，让学生在身体力行中感受节奏的凝聚力与表达力，彰显了传统打击乐在当代音乐教育中激发活力、沟通心灵的独特价值。

在回望中创新，在融合中致远。从抽象的教育理论沉思，到具体的地方戏曲教学；从岭南丝竹的细腻韵致，到全球鼓乐的澎湃节奏，本期试讲仿佛完成了一次纵横交织的学术巡礼。它清晰地表明，丰厚的理论修养与广阔的文化视野，正成为新一代音乐教师不可或缺的专业基石。当课堂既能回望传统的深井，又能拥抱世界的回响，音乐教育便真正成为了一门连接过去与未来、自我与世界的生动学问。

文稿：王晨阳

摄影：王晨阳 吕玄通

编辑：王晨阳