2025年6月15日，音乐学院2024级舞蹈班舞蹈分享会在田家炳教学楼一楼排练厅举办。本次舞蹈分享会由高丹倪、岐乐怡同学作为主讲人进行分享与交流，2024级舞蹈班全体同学参加了这次身临其境的活动。

高丹倪同学分享的内容是“舞蹈《唐宫夜宴》的艺术特色”。《唐宫夜宴》的创作灵感源自洛阳唐三彩乐舞俑，主创团队以河南省博物院静态乐俑为原型，通过14位乐舞师的梨园趣事，生动再现唐代宫廷文化。舞蹈融合古典舞与现代元素，以屈膝塌腰、娇憨表情等细节塑造唐代少女形象，打破传统整齐划一的模式，用幽默风格展现烟火气与民俗风。角色塑造上，舞者兼具豆蔻年华的活泼与宫廷乐师的端庄，“小情与大爱”的结合使人物丰满。舞蹈通过嬉闹、依偎等动作表现姐妹亲情，夜宴部分则转为庄严肃穆，凸显乐师的专业技艺。服饰道具高度还原唐俑，舞者身穿唐三彩色纱衣，佩戴繁复发饰，面部画“斜红”妆容，手持传统乐器。舞台采用AR、三维等技术，虚实结合打造“博物馆奇妙夜”效果，让观众穿越时空，感受千年唐风。作品以创新手法融合历史与艺术，赋予文物鲜活生命力。

岐乐怡同学分享的内容为“《朱鹮》《永不消逝的电波》为例，如何进行舞蹈形象的创造？”。舞蹈形象的创造是一个多维度的艺术创作过程。以《朱鹮》和《永不消逝的电波》为例，成功的舞蹈形象塑造需要三个层面的精心设计：首先，编导必须深入挖掘形象的核心特质，《朱鹮》通过研究鸟类习性提炼出优雅与脆弱的矛盾统一，《永不消逝的电波》则通过对历史背景的考据塑造出革命者的隐忍与坚定。其次，演员的二次创作至关重要，朱洁静通过细腻的肢体语言将朱鹮的灵动演绎得淋漓尽致，《电波》中双人舞的重复与变奏则强化了情感的递进与爆发。最后，舞台艺术的整体呈现不可或缺，《朱鹮》运用渐变色舞裙和传统民乐营造东方意境，《永不消逝的电波》则通过蒙太奇手法增强戏剧张力。这三个层面环环相扣，从概念到呈现，从个体到整体，共同构建出既具艺术感染力又富有人文深度的舞蹈形象。这种创作模式不仅适用于舞剧创作，也为其他表演艺术提供了可借鉴的方法论。

成功的舞蹈形象创作需要编导提炼典型特征、演员精湛演绎、舞美音乐完美配合。《唐宫夜宴》还原唐俑神韵，《朱鹮》塑造东方灵鸟，《电波》再现革命情怀，均通过艺术与技术的融合，让历史人物焕发新生，实现传统与现代的对话，展现舞蹈艺术的永恒魅力。

文稿：沈子怡

摄影：沈子怡

编辑：沈宇轩